Научная фантастика — отзывы — стр. 37

Книгу я не читала, поэтому оценивала лишь сериал. Начало было очень интересным. Сама идея спасти Кеннеди в надежде на лучшее будущее, разгадать тайну, которая тревожит многие умы десятилетиями, очень притягательна. Атмосфера 60-х передана замечательно, и интересно наблюдать, как Джейк погружается в ту жизнь. Когда он решает попутно помочь семье уборщика из его школы, а прошлое начинает сопротивляться, интрига закручивается еще сильнее, и кажется, что вот оно, шикарный сериал. Но потом постепенно скорость развития событий затихает, сюжет начинает провисать, и становится уже не так интересно. Все окружающие героя персонажи очень интересны - и директор школы с мисс Мими, и Ли Харви Освальд, и любовь Джейка с Сэйди, и муженек Сэйди, и "братец" Билл. И вроде бы следить за развитием взаимоотношений Джейка с ними интересно. Но штук 5 серий в середине кажутся затянутыми. А вот в последних двух-трех сериях все снова закручивается, и последняя серия даже кажется слегка скомканной. В общем, из-за всего вышеперечисленного только 7 из 10. Хотя концовка очень слезовыжимательная. Красиво.
Просмотрено в рамках игры ТТТ. Спасибо за совет Zatv .

В прокате этот мультфильм достаточно громко провалился, но это не помешало ему позже войти в «Top250» на IMDB. Режиссер, Брэд Бёрд после этого фильма поменял место работы и смог реализовать себя в студии «Pixar». Именно там он смог воплотить большинство своих задумок. А сейчас этот фильм уверенно лидирует в различных топах «недооцененных мультфильмов». По нему до сих пор выпускаются фигурки и постеры. Известность же он получает благодаря «сарафанному радио». И надо сказать, эту честь он действительно заслуживает.

Во-первых, в этом мультфильме замечательная атмосфера. Дело происходит в разгар холодной войны, где-то в американской глубинке. На школьных уроках демонстрируют ролики по гражданской обороне и о том, что же нужно делать в случае падения ядерной бомбы. Все эти мелкие детали, вроде одежды героев, обстановки в домах – просто шикарная работа. Есть в нем тот дух фильмов 80-тых (да, понимаю, что парадоксально звучит, но так и есть). Во-вторых, здесь достаточно неожиданная рисовка. Она выглядит несколько угловатой и грубой, но это, опять же только на руку атмосфере. Удивительно яркие, но при этом мягкие цвета в сочетании с компьютерной графикой тоже здесь очень в тему.

Я смотрел этот фильм несколько раз, и каждый раз влюблялся в него все больше. В первый раз, я не очень его понял и прочувствовал. Мне он показался странным и каким-то непривычным. Здесь нет каких-то ожидаемых приключений, мало динамики и немного странные второстепенные герои. Весь такой идеальный красавчик-агент и странный скульптор-битник. У каждого из них свои недостатки. Неожиданный такой ход для привычной схемы мультфильма, где обычно один герой положительный, второй – отрицательный. Но здесь, зато каждого героя можно понять. И в этом фильме задаются, на удивление сложные вопросы.

Дружба огромного робота и мальчишки, это скорее такой фон. На самом деле, этот фильм об осознании себя. Робот, потерявший память и ведущий себя, словно большой ребенок, пытается понять этот мир и ищет свое место в нем. И автор предлагает на удивление парадоксальный ответ на этот вопрос – здесь зло исходит не от этой огромной неуязвимой и смертоносной машины, поедающей металл. Зло здесь символизируют люди. Люди испуганные, люди боящиеся неизвестности, и те, кто чувствует свое превосходство. Да, они могут быть хорошими, но когда они напуганы, то их стоит опасаться. Не самая такое простая мораль для мультфильма. Видимо поэтому и не «зашел» этот фильм в кинотеатрах. Не оправдал ожиданий на что-то более стандартное и детское.

Если честно, то и смеяться здесь не особо получается. Обычно в подобных мультфильмах ожидаешь больше шуток и юмора. Но здесь он не является главной составляющей. Да, шутки есть, неплохие, но сцен, которые сделаны только ради шуток – куда меньше, чем в других фильмах. Он более взрослый и серьезный, чем кажется с первого взгляда. И при этом, он не теряет какой-то такой детскости и сказочности. Ну да, вместо сказки у нас фантастика, но что это меняет в глобальном плане?

Главные герои – прекрасны. Особенно робот, с виду достаточно простой, он умудряется вызывать массу эмоций. Своим взглядом, своими жестами, движениями, голосом, фразами. Его попытки познать этот мир. «Я не ружье» и «Не Атомо! Супермен!». Ну и конечно, финальный поворот, который выглядит удивительно органично в этом фильме.

На самом деле, рассказывать об этом мультфильме достаточно сложно. Он обладает какой-то своей особой магией. С виду ничего особенного, даже несколько странноватый и нескладный. Но после просмотра, он остается в памяти, чем может похвастаться не каждый мультфильм.

Давно, конечно, было, но - "лучше поздно, чем никогда"))
Трейлер перечисляет основных персонажей, ничего не говоря о сюжете. Сюжет странный по сравнению с предыдущими фильмами "Звёздных войн" - он бессмысленный, он построен по принципу "утром в газете, вечером в куплете", нет цельного образа, есть несколько общеизвестных идей. Из-за этого обычный набор ляпов "режет глаз".
А раньше подобные ляпы не замечались...
Но есть интересные моменты:
например, Силу уже получают просто так, некоторые одаренные как бы изначально ею владеют, и учиться не надо...что напоминает слова из Библии, что Бог может создать себе детей из камней;
или вот - любимый американский идеал "из грязи в князи" получает развитие - уже мусорщица из глухой тьмутаракани становится героем и непонятно почему, тоже просто так...;
интересен образ аристократа - сын Леи перешел на сторону Темной Силы, убил отца, так что доказал свое негодяйство, и он же отличается какой-то нерешительностью и похож на Оскара Уайльда))), что меня посмешило, так как Уайльд был очень далек вообще от любой силы)));
Люк спрятался, скорее всего на малоизвестную планету Землю))...к нему прибыла на учебу новая носительница Силы...интересно, не ребеночком ли завершится её обучение?)
А что опять удачно - так это картины постапокалиптической пустынной планеты, так что невольно думаешь, не это ли и есть наиболее вероятное будущее?

Далекое будущее. В спрятанном под герметичный купол мегаполисе Ромдо таинственный компьютерный вирус «Когито» сводит с ума андроидов-авторейвов, которые становятся агрессивными. За расследование берется девушка-детектив Рил Мейер. Тем временем загадочное существо, сбежавшее из секретной лаборатории и обладающее невероятной силой, начинает преследовать простого ремонтника-иммигранта Винсента Лоу. А сотрудники госбезопасности обеспокоены появлением в Ромдо демонического Прокси…

«Эрго Прокси» — это смесь жанров и стилей. Здесь перекликаются киберпанк и мистическая философия, рассуждения о Боге соседствуют с размышлениями об отношениях человека и искусственного интеллекта. Динамичный триллер в одной серии — философская медитативная драма в другой. Сериал дает минимум подсказок, но ярко и всесторонне демонстрирует мир будущего, приглашая зрителя разобраться самому во всем. Не ждите простого сюжета или финального объяснения в духе Шерлока Холмса — аниме просто излагает сюжет. Мы знаем, что делают, говорят и думают герои — но не более того.

Символичны и неоднозначны герои «Эрго Прокси». Имя Рил Мейер не случайно созвучно слову «реальность» — она является своего рода якорем, удерживающим Винсента Лоу в человеческом обличие и сознании, не позволяя ему утратить связь со своим «я». В то же время у этого имени есть и «темная» сторона — Рил слишком привязана к повседневной реальности, ее материализм мешает ей увидеть истину, осознать причины происходящего, разгадки, иногда лежащие на поверхности. Есть и третий смысл — именно в своем расследовании, превращающемся постепенно в мистический поиск, она обретает полноту реальности существования, покинув иллюзию обреченного Ромдо — создания рукотворного дьявола, несовершенного демиурга.

Фамилия Винсента Лоу звучит на английском как «закон». Он является воплощением законов мира, в сотворении которого принимал участие. Среди поклонников сериала распространено толкование сочетания имени и фамилии этого персонажа — «Побеждающий закон». Он — необходимое условие существования этого мира, но он же восстает против устройства обреченного, искусственного мира, который ждет только уничтожение.

Эрго Прокси — гностический Люцифер: каждое наиболее совершенное творение каждого ложного творца обречено восставать против него. Можно ли в данном случае считать, что тот, кто восстал против Восставшего — Спаситель? Или — глашатай Страшного Суда, на котором играющие в богов ответят за дерзость и гордыню?

Ярких персонажей в это аниме много. Рауль Крид — еще один «правдоискатель», но его поиск основан на слепой вере, что отображается в его фамилии. Он слишком верит в Ромдо, в закон, в себя — цепной пес города, он становится в конце концов свободным волком (в его имени — «волчий» корень, что лучше видно в германской версии Рудольф), но слишком поздно. Дедал Юмено — пожалуй, здесь сценаристы пошли на поводу у зрителя и опустились до прямой аллегории, впрочем, довольно изящно воплощенной на экране. Пино — очевидная аллюзия на Пинокио, девочка-робот, обретающая человечность, которой могут позавидовать и «настоящие» люди, потерявшие это качество в попытках сбежать от действительности. Каждый Прокси на пути Винсента — еще один философский парадокс, воплощенный в безумии очередного рукотворного бога.

Мир «Эрго Прокси» — один из самых причудливых в научно-фантастических аниме и манге. По степени удаленности от нашего времени и причудливости с ним могут поспорить разве что манги Цутому Нихея Blame! и «Рыцари Сидонии» (последняя, кстати, экранизирована, правда, не полностью). Стоит отметить и отличный саундтрек, прежде всего — великолепные песни групп Monoral и Radiohead. В который раз убеждаюсь, что японцы знают толк в рок-музыке.

О смыслах и значениях «Эрго Прокси» можно рассуждать бесконечно, тем более, что вряд ли даже создатели сериала подразумевали однозначную трактовку его образов. Но главный вопрос этого аниме: что есть создатель и каковы его полномочия? Человек сотворен по образу и подобию Божию — значит ли это, что он волен поступать, как Бог по отношению к своим созданиям? Обязан ли Творец любить свои творения, или может поступать с ними по своему произволу? И что, если творения окажутся ближе к Абсолюту, чем творцы? Если человек дерзнет создать существо, которое будет ближе к Богу, чем она сам — не получит ли тогда его создание право судить создателя от имени того, проводником (Прокси) чьей воли он является?

Итог: «Эрго Прокси» — своего рода анти-«Матрица». Если голливудская кинопритча пугала нас бесчеловечным отношением ИИ к человеку, то это аниме — о бесчеловечном отношении людей к своим созданиям, механическим и живым. Нео был Мессией — Эрго Прокси — всего лишь взбунтовавшийся демон, потерявший смысл бытия и стремящийся найти его заново. Если в «Матрице» мораль была буквально написана на каждом заборе (что бы там ни говорили о глубине этого произведения), то данный сериал загадочен, как колода Таро — как туман между городами-куполами, скрывающий дороги и смыслы.

Великий фильм Тарковского, как известно, снят по мотивам романа братьев Стругацких «Пикник на обочине». Именно что «по мотивам», потому что из «Пикника…» режиссер взял только идею Зоны как некоей ограниченной аномальной территории и сталкера, ходока в Зону. У Стругацких роман – почти боевая фантастика, по крайней мере, криминально-социальная с основной темой нравственного выбора. При этом главный герой сталкер Рэдрик Шурхарт вовсе не выбирает добро, он размышляет, колеблется, уважает тех, кто идет по пути добра, но сам не может определиться. У Тарковского про выбор – ничего, он говорит о вере. Способны ли люди что-то воспринимать на веру, верить в чудесное, может быть, даже в божественное. А без Веры, по мнению Тарковского, ничего не получится. И в фильме у него никто, даже Сталкер, не верит. Хочет поверить, а не может, будто страх какой-то его держит. И только жена Сталкера, которая в начале фильма устраивает истерику, в конце произносит монолог, и видно, что у неё есть Любовь, а значит, и Вера. У Тарковского минимум социальности, у него даже люди без имен – Писатель, Ученый, Сталкер. Только у жены Сталкера есть имя, и только она делает что нужно: любит и заботится об этом сталкере и их дочери. А все более интеллектуальные персонажи – они не верят даже сами себе, своим суждениям не доверяют, поэтому и нагромождают слова.
Хотя Тарковский совершенно не пытался создать артефакты Зоны, он нашел такие экологически загрязненные пейзажи, что страшно смотреть. А недавно я прочитала, что там было и опасно, артисты травились и болели, надышавшись испарений. Жестокими способами, но образный ряд Тарковский создавать умел мощно… Каждый кадр воспринимается как картина Рембрандта. У него там собака беспризорная мелькает, и вполне мирно бегает, а впечатление такого напряжения, что чуть ли не всадник апокалипсиса появился.

Честно говоря, я сомневалась в том, что этот сериал может мне понравиться. Прежде всего, потому что это меха. Нет, я не исключаю, что среди этого жанра есть достойные работы, но их днем с огнем не сыщешь. И, кстати, как доказательство - меха-составляющая "Гуррен-Лаганна" мне как раз-таки не понравилась. Нелепо выглядящие роботы, все их эти супер-мега-буры, слияния и прочая жуть вызывали лишь приступы фейспалма. И еще обилие пафоса. В некоторых моментах его еще можно было вытерпеть, и это было даже забавно, в других же, его было слишком-слишком много.

На самом деле, "Гуррен-Лаганн" похож на канатоходца, держащего в каждой руке по огромной корзине плюсов и минусов, которые помогают ему поддерживать баланс и удерживают от падения в пропасть. На каждый жирный плюс найдется не менее жирный минус. На каждое "это было шедеврально" тут же находится какая-нибудь фигня, из-за которой хочется сказать "что это сейчас было?".

Есть такие блюда, в которых рецепт начинается со слов "возьмите все, что у вас есть в холодильнике, и бросьте в кастрюлю". Этот сериал создан примерно по такому "рецепту": взяли всего по чуть-чуть, смешали и доведи до готовности. В итоге получилась неоднородная субстанция "с комочками", но на удивление яркая и съедобная.

Все началось как какая-нибудь незамысловатая комедия, но чем дальше в лес, тем больше драмы. Причем какой. О том, что не все так свято, понимаешь, когда создатели "Гуррен-Лаганн" прибегли к подлому приему, которого никак не ожидаешь от такого веселого и забавного аниме. Подлость, которую в свое время толпы фанатов не ожидали и от Роулинг. Персонажи комедии оказались смертны в независимости от того, главными они были или второстепенными. Я знаю, что после первой же смерти многие зрители просто дропнули анимешку, не выдержав нахлынувших эмоций.
И хотя не все персонажи были настолько же хорошо проработаны, как Симон, Камина или Росиу, но, к концу сериала, они все до последнего стали родными. И в финальном бою было жаль терять даже тех, чьи имена с трудом вспоминались. (Камень в огород "Убийцы Акаме", где уже на середине сериала не хотелось переживать даже за главных героев).

Но досмотреть "Гуррен-Лаганн" все же стоит. Герои взрослеют, мир меняется, проблемы становятся серьезнее. Тут вам уже не просто история о двух друзьях, мечтавших выбраться на поверхность из любопытства да детского стремления к приключениям и к чему-то новому. Тут все серьезнее, ведь на плечи по сути простых детей легло управление государством, которое они сами же и построили, хотя изначально не стремились к этому. Хотя вот тут кроется серьезная недоработка, потому что семь лет - слишком короткий срок для столь стремительного развития цивилизации, даже при использовании чужих технологий.

В целом же, мне понравилась и сама причина, по которой люди оказались "заложниками" подземных пещер (хотя, честно говоря, если то, что говорили антиспиральщики, — правда, то непонятно к чему в конечном итоге приведет победа человечества). Понравилось и то, как хорошо показана в сериале людская "крысиная" натура: как легко могут предать ради "высокой цели", насколько тупой может быть толпа, как тяжело делать выбор, когда ты должен спасти остатки цивилизации, хотя понимаешь, что спасая одних, придется жертвовать другими.

А еще в "Гуррен-Лаганн" отличные саундтреки.

Пересматривать вряд ли стану, а вот мангу с удовольствием прочитаю))

На мой взгляд, самый большой недостаток этого аниме это кое-как прописанный мир. Возможно, в ранобэ это раскрывается лучше, но на экране приходится воспринимать исключительно на веру и совершенно непонятно как это всё друг с другом взаимодействует. А намешано реально дофига. Тут вам и магия, и наука со сверхспособностями и клонами, и церковь, и бог знает что ещё.

Если забить на попытки разобраться, то остаётся в принципе обычная история-полугаремник с лолями и цундерами, разбитая на мини-арки. Какие-то из них относительно интересны, другие не очень. Посмотреть можно, но особого восторга не вызывает.

Только досмотрела второй сезон. Каждая серия интересна, сюжет бодрящий, сочный. Жаль, что сериал закрыли, фанаты яро протестуют. После 11 серии осталось много вопросов. Конечно, во втором, как и в первом сезоне, достаточно неоднозначных сцен, однополых отношений. "Восьмое чувство" - история о том, что все люди равны и следует избавляться от стереотипного мышления. Настоящий пазл, превосходно структурирован. В первом сезоне герои познавали себя как единое целое, во втором - как отдельную часть этого целого.

«- Чего-то я тебя тут раньше не видел… Ты давно тут?
- Два месяца.
- Ммм. Хорошая квартирка.
- Спасибо, думаю съехать.
- Жаль… А чё так?
- Район не нравится
- Как это не нравится?! А чё не так с нашим районом?!»
Я не очень люблю фильмы про жизнь в неблагополучных районах (хотя сама выросла на окраине). И так же не фанат фильмов про пришельцев - знаю, что «Чужие» - это классика, даже несколько смотрела. Но вот эта смесь зашла мне вполне даже неплохо.
Группа подростков не просто проводят время - они банда, друг за друга стоят горой. Так, что пойдут выручать товарища даже если дело это опасное и могут съесть. И пусть они все такие из себя крутые, но в душе - почти дети. И жалко их. Главарь и предводитель небольшой компании - это подросток 15-ти лет, который живет один и спит на постельном белье со спайдерменом. Но никто об этом не знает. Потому что он - крутой, ему уже доверяют толкать не только травку, но и героин.
И так бы все шло своим чередом, если бы не приземлились в неудачное время и в неудачное место некие инопланетные существа. И не начали бы огрызаться. Этого тут делать никак нельзя. Ведь даже мальчишки 8-9 лет здесь не Реджинальд и Гевин, а Лютый и Беспридел.

"Детская" часть Наруто занимает первое место в моём рейтинге самых ужасных филлеров в аниме сериалах. Меня до сих пор дрожь пробирает, как вспомню. Вообще филлеры бич длинносёненов. Могут испортить всё впечатление.
Слава богу, "Ураганные хроники" провели работу над ошибками, и отсебятина аниматоров стала куда более съедобной.

Основной сюжет тоже стал более закрученный и драматичный, хотя не скажу, что это всегда шло в плюс, да и всё равно каких-то супер интересных и небанальных идей тут искать не стоит. Но всё же, после стольких серий, было бы ложью сказать, что я совсем не прикипела к местному миру со всеми его достоинствами и недостатками. Да и любимчиков среди персонажей, конечно, тоже завела.

Пусть это и не неповторимо душевный Ван Пис, который я люблю безмерно. и не супер стильный Блич, со всеми его крутыми пейрингами и саундами. Но Наруто тоже по-своему хорош и стоит просмотра. :)

Не понимаю, почему другие зрители негативно воспринимают подобные произведения. Одни критикуют ее за низкое качество, другие начинают критиковать за то, что она не так реалистична в научном плане (Господи, это творческая работа, какая тут реалистичность?).
Лично мне фильм очень понравился, как собственно и все остальные произведения, связанные со вселенной "Чужой". Атмосфера выдержана, раскрываются интересные детали и особенно интересно наблюдать за тем, как раскрывается постепенно суть отношений между андроидами, один из которых обрел личное мнение, а другой является ярым слугой. Снаружи кажется, что все бредово, но если добираться до сути, то прослеживается достаточно интересная концепция.
Да, данный фильм рекомендуется смотреть только любителям вселенной и тем зрителям, кто не придирается к мелочам и наслаждается повествованием. К сожалению, пошла нынче мода критиковать все и всех, закрывая глаза на саму суть и просто приходя в кино начинать рыть фильм в поисках того, за счет чего можно вылить негатив на фильм.

Как оказалось простенький фильм, без какого либо скрытого смысла или головоломных сюжетных открытий. Всё ровно. Писатель без вдохновения чудом получает волшебную таблетку, которая заставляет работать мозг на полную катушку. Он становится успешным, зарабатывает миллионы (совсем не по профессии), имеет бешеный успех у дам. Но есть и капля дёгтя - побочные эффекты и вездесущая русская мафия. В общем фильм больше смахивает на неспешный боевик, чем на кино про скрытые резервы мозга :)